從1984年開始，阿爾托洛與意大利的著名導演SaverioMarconi展開了合作。阿爾托洛將注意力轉移到了音樂劇上面。他創作的音樂劇「Fregoli」由於高達28萬的票房而獲得了當年的「金票房獎」。回到意大利之後，阿爾托洛成為了意大利國家電視台RAI製作的電視節目「INAllPARADISE」的固定嘉賓。在這個節目中，他將他的戲劇作品介紹給了意大利的觀眾們，他創作的戲劇作品在意大利也大獲成功；由於電視，阿爾托洛在意大利成為了家喻戶曉的著名人物。
1992年，阿爾托洛在」IMassibilli」中，僅憑一人之力同時扮演33個不同的角色，使得這部劇成為當年最轟動的演出之一。
1999年的夏天，阿爾托洛來到了加拿大，並在加拿大的蒙特利爾市上演了他的最新創作「OneMenShow」（「非凡一身」）。這部戲裡從頭到尾只有他一個人在表演，在舞台上他一人千面，總共換裝超過80次。該劇在當時獲得空前的成功，並於2000年獲得了法國巴黎與加拿大的戲劇大獎。
阿爾托洛·布拉凱迪不僅僅在戲劇上獲得巨大成功，他還是一位多才多藝的藝術家。他集喜劇表演藝術家、演員、導演、魔術師、口技演員以及中國的皮影戲表演等多種身份於一身，並擁有最多一場換裝350次的紀錄。阿爾托洛曾經有一次在現場臨時為大家表演了他的口技絕活，在他惟妙惟肖的口技技巧下，一幅動物園圖景展現在了大家面前：打瞌睡的貓咪、吃食的駱駝、斗架的狗兒、垂死的天鵝、交合的兔子、鱷魚、大象……此外，阿爾托洛的「模仿神功」也是一絕，他能用一頂帽子就演繹出阿拉伯舞女、大本鍾、埃及艷後、鉤子船長、查爾斯王子、卡薩諾瓦以及小嬰兒等多個角色。
阿爾托洛還曾經在英國的皇家歌劇院為伊麗莎白二世、查爾斯王子以及戴安娜王妃演出，當時的演出是聖誕的慈善表演。
阿爾托洛與巴黎的迪士尼也有過合作，兩者聯合創造出了「魔力之夜」，這部戲最後在全世界發行。阿爾托洛還在莎士比亞的名著《仲夏夜之夢》中扮演小精靈，而他那標誌性的髮型就來源於此。
◎幻象魔術
關於幻象魔術
幻象魔術也被稱為大型魔術，主要是指魔術師將一些大型的物體實物，比如：汽車、飛機、坦克或是火車等，在舞台抑或是室外讓其消失或是出現的魔術。
最早時期的幻象魔術是通過角度的移位來表現出大型物體，如坦克或者汽車瞬間消失的視角效果。因為那個時候的幻象魔術表演都不是現場表演，觀眾只能通過電視來觀看節目表演，所以，要做出這種角度的移位並不難，魔術師只需要憑借一架攝像機和一段能讓其移動的鐵軌就能做到。具體做法就是將攝像機架設在可以移動的鐵軌輪上，這樣，不用憑借膠片的剪接就能做到讓大型物體消失的場面。
之所以要借助這樣的鐵軌有兩個原因：一是有速度的要求，如果表演過於拖沓是不會受觀眾歡迎的；二是拍攝魔術表演的現場人手不足，表演的現場除了魔術師一人以及他的兩位助手之外就沒有多餘的人員或是觀眾了；三是要保證拍攝角度的穩定，大型物體變化前後如果攝像機對的角度有偏差，很容易就會穿幫，而鐵軌可以讓攝像機平行移位，只要保證會場的佈置不出紕漏，一般就沒什麼問題了。電視幻象魔術通常的表演過程是這樣的：佈置兩個一模一樣的會場，唯一的不同就是會場一放置了要變化的大型物體，而會場二則是空的，未放置任何東西。
兩個會場是並列且在一條直線上的，用來移動攝像機的鐵軌則與它們平行。表演開始，魔術師站在會場一的一個顯眼位置，用會場一的布簾擋起將要消失的物體之後，魔術師迅速趕往會場二，之前在會場一魔術師站在什麼地方，到了會場二他依舊站在那個地方，由於兩個會場佈置得一樣，所以魔術師就好像沒有移動過。而就在同一時刻，他的兩個助手通過鐵軌也將攝像機保持原角度且平行地移到了會場二，前後間隔不到10秒，當布簾（會場二的布簾）打開之時就出現了不可思議的消失場面，由於觀眾只能通過電視來觀看表演，所以在那個時候這種拍攝方式被人們稱為「電影魔術拍攝」。
幻象魔術的代表——大衛·科波菲爾
（DavidCopperfield）
1968年，12歲的他開始在魔術界嶄露頭角，並成為美國魔術師協會自創辦以來最年輕的會員。
1972年，年僅16歲的他在紐約大學開始教授「魔術藝術」這門課程。
1974年，他開始創造自己的魔術，並在音樂劇「魔術人」中出演主角。
1977年，他展開了他的電視節目生涯，而他的名字則通過這些慢慢變得家喻戶曉，他儼然已經成了「魔術」的代言人。
1979年，他在電影《恐怖列車》中扮演角色，向人們展露了他的表演才能。
1980年，他被美國魔術藝術學會授予了「年度魔術師」的稱號，他是有史以來獲得這個稱號最年輕的藝術家。
1981年，他在眾目睽睽之下讓一架重達7噸的噴氣式飛機消失在人們面前。同年，他獲得了美國藝術家聯合協會頒發的「年度娛樂明星」大獎。
1982年，大衛開創了一個「魔術計劃」，這個計劃的目的是以魔術治療疾病、提高身體靈敏度。
1983年，他當著5000萬電視觀眾以及眾多現場觀眾的面，讓紐約的自由女神像在他的魔杖下突然變得無影無蹤。
1984年，他與舉世聞名的拉斯維加斯CEASAR宮簽訂了長期的演藝合約，這也是首位與拉斯維加斯CEASAR宮簽訂長期合約的魔術師。
1985年，他當選「全美十大傑出人物」。
1986年，他來到中國，穿越了「萬夫莫開」的萬里長城，他與他的工作團隊成為了首次在這裡，在中華人民共和國的領土上製作美國電視節目的工作隊伍。
1987年，他隻身一人從防範極為森嚴的美國阿爾卡特拉聯邦監獄逃脫，成為了第一個逃出這個監獄的人，這種逃獄成功事件在以前是從未發生過的。
1988年，他在韓國的漢城奧運會上代表美國致辭。
1989年，他成功地從一座正在爆破的大樓裡順利脫身。
1991年，他使一輛長達85尺、重達70噸的東方快車在人們面前瞬間消失。
1992年，他創造了「飛翔」這一經典魔術，成為了第一個不借助攝像技巧以及繩索而飛起來的魔術師，他創造的這個魔術還被當時的評論界稱讚為有史以來最偉大的一項魔術表演。
1993年，他參加了電視特別節目「激情之火」，並在節目中順利從捆綁住自己的正在燃燒的繩索中脫出，之後從幾十米的高處跳下並逃離，沒有受到任何傷害。最後，他在一位著名曲棍球明星的面前，撕毀了一張收藏卡，那張收藏卡價值100萬美元，但不一會兒他又將那張收藏卡復原了。
1995年，他的名字被刻在了好萊塢的星光大道上，這也是唯一一位在星光大道上獲得一顆閃亮之星的魔術師。
1996年，由他主演的大型魔幻表演——「夢想與夢魘」打破了百老匯的票房紀錄。
2000年，他被美國的國會圖書館評為「世紀傳奇」，同年，又被評為了世紀FISM魔術家。
2001年，他預測了德國國家彩票的中獎號碼，事後證明，他的預測完全正確。
2001年，他首次來到中國演出，表演了大型舞台節目「入口」，因為他的到來，中國的廣州與香港掀起了前所未有的魔術熱潮，魔術表演的幾萬張門票被一搶而光。
2002年，他又再次來到中國，並在北京、上海、廣州三地演出，魔術在國內受到了人們空前的歡迎。
看到這裡，大家應該都能猜出這個獲得了無數榮譽的傳奇人物是誰了吧，他就是代表了整整一個時代魔術潮流的偉大魔術師——大衛·科波菲爾。
大衛·科波菲爾，原名為大衛·科特金，於1956年出生在美國新澤西州的一個俄羅斯移民家庭中，大衛·科波菲爾從很小的時候就對魔術充滿了濃厚的興趣。因為性格內向，容易靦腆的他發現，他能通過魔術發現自己的智慧並獲得朋友們的讚賞，這個發現使他學習魔術時信心倍增。在大衛12歲的時候，他已經可以熟練地進行各種魔術表演，有時他的表演甚至可以與職業魔術師相媲美。沒過多久，大衛·科波菲爾就加入了全美魔術家協會，這是個世界著名的魔術組織，那時的他成為了這個組織中最年輕的成員。1972年，年僅16歲的大衛·科波菲爾成為了紐約大學藝術系的講師，開始為大學生們講授有關魔術的課程。
大衛·科波菲爾於1974年從位於新澤西州的麥森特高中畢業，之後，他進入福特哈姆大學繼續深造學習，這時他應芝加哥「魔術人」輕歌劇劇組的邀請參加出演了這部新型歌舞魔術劇，在這部劇中，他飾演主角。為了演好這個角色，大衛有整整三個星期沒有到學校上學，他整個人都全力投入到「魔術人」的創作當中。這部劇中所需要的全部魔術都完全由他一人設計創作，不僅如此，他還創造出了載歌載舞的舞台魔術表演風格，由於他的努力，這部音樂魔法喜劇別具一格，令人們耳目一新，在芝加哥歷史上這部音樂喜劇是連續上演時間最長的一部。
等到「魔術人」這部音樂劇的演出結束之後，大衛·科波菲爾回到了紐約，他通過這次演出進一步地總結了自己的經驗，並在此基礎上繼續完善並發展了屬於自己的魔術風格，這也使他從魔術同行中脫穎而出，成為了一名魔術明星。在大衛·科波菲爾20歲的時候，他接受了美國哥倫比亞廣播公司總裁弗富德·西爾弗曼先生的邀請，成為了一個特別電視節目的主持人，這個電視節目是ABC廣播電視公司新開發出來的一個集錦式電視特別節目，節目名稱叫做「ABC的魔術」，這個節目將由大衛·科波菲爾與其他十四位來自ABC電視網的明星聯合出演，這個節目由於編排新穎，剛一推出就受到了社會各界的歡迎，成為美國哥倫比亞廣播公司收視率超高的節目之一。通過這個節目，大衛·科波菲爾那神奇非凡的魔術表演被介紹給了美國各地的觀眾，他們都被大衛高超的魔術技巧驚得目瞪口呆。至此之後，大衛開始與哥倫比亞廣播電視公司進行合作，拍攝了大衛最著名的系列專題節目——「大衛·科波菲爾的魔術世界」。
大衛·科波菲爾的魔術靈感究竟來自哪裡呢？用他自己的話說，他的靈感「不僅來自於其他的魔術師前輩，而且還受到許多娛樂界人士的影響」，尤其是一些視覺藝術家或搖滾樂隊對他的影響甚大。大衛還曾經說過：「我曾經想成為一名歌曲作者，而且我崇拜那些歌曲創作者，因為他們可以把自己對生命的體驗創作成歌曲，在用歌曲打動聽眾的同時，他們也可以宣洩自我。我一直都想創作一首能夠流芳百世的搖滾歌曲，但是現在，我創作的是魔術『故事』，我希望靠它們來打動觀眾。並能通過我現在創作的東西來向觀眾表達自己內心的想法。」
就算將大衛·科波菲爾稱為古往今來最偉大的魔術大師也不為過，自他出道30多年來，他一次次製造奇跡並超越人們的想像力，在他的表演中，一件件「不可能完成的任務」被他變成現實。憑藉著這些卓越的成就，大衛連續19次獲得了美國電視藝術艾美獎，他參加演出獲得的票房收入就連「貓」、「獅子王」以及「歌劇院的幽靈」等經典作品也望塵莫及，由他主演的大型表演「夢想與夢魘」所獲得的票房收入至今仍是百老匯的最高紀錄。
◎近景魔術
關於近景魔術
近景魔術的定義
所謂近景魔術（Close-upMagic），顧名思義就是指可以近距離觀看的魔術，這種魔術具有對魔術師的細節手法以及手上功夫的要求很高，魔術師與觀眾之間的互動性很強等特點。在近景魔術中所使用的道具也多為日常生活用品，可以說是隨處可見的，比如：硬幣、撲克牌、日曆、鉛筆以及戒指等。因為表演時與觀眾是面對面的接觸，所以觀眾可以常常觸摸那些用來表演的物品，再加上這些物品都是觀眾平時極為熟悉的東西，因此，近景魔術如果表演成功的話帶給觀眾的震撼往往極大。
近景魔術是在魔術藝術的發展過程中逐漸衍生並獨立出來的一大分支。早期的魔術就是統治者在祭祀、節慶、宗教等活動中刻意設計和製造的神奇，目的是為了更好地控制老百姓的思想，以控制他們的思想來束縛他們的行為。後來逐漸發展成了能在宮廷、舞台以及廣場上表演的節目。而當時那些在民間流傳的信手拈來的、精巧的、細微的、手上的小小障眼法，則是現代近景魔術的雛形，也可以說是鼻祖。