成神之路
引言
現在起點已經有六萬多名作者，對於一個剛入行的新人來說，要想從這六萬名「敵人」的重重包圍中殺出，成為一線作者，成為其他人口中的「大神」，難度不可謂不大，但是，這並不是沒有可能的，只要肯努力，只要找對方法。
新人的努力與否，並不是編輯所能控制的，但在寫作技巧、更新秘訣方面找到一些小竅門幫助新人，還是可以的。下面將從王道篇和詭道篇兩部分，講述新人的成神之路。
王道篇敘述的是如何切實提高作品質量。作品質量是成神的基礎，如果沒有拿得出手的作品，那麼無論怎麼包裝宣傳，獲得的人氣都是虛假的、短暫的，只有真真正正寫出一部好書，才能留得住讀者，才能建立在圈內的地位。而詭道篇，則側重講述更新技巧、廣告宣傳，利用一切可以利用的資源，其中甚至包括一些小小的陰謀。詭道之所以只是詭道，在於它是依附王道而生，如果作品質量欠缺，那麼無論使用怎樣的計策，都只能獲得極小的利益，不僅成不了真正的大神，對長期展還有害處。但若是能有中等程度的創作實力，運用合理的手段，盡力把作品包裝好，宣傳到位，再加上時間的積累，新人成神也是遲早的事情。
以下內容，針對的是有些許社會閱歷，能夠順暢地表達心中所想，對起點還不是太熟悉的新人。如果你是個完全缺乏閱歷的幼兒園小朋友，那麼請快快長大，讀到中學再來看本文；如果你對作文頭痛無比，怎麼都無法寫出流暢的語句，那麼建議先寫上幾個月的日記，或者，找個異性朋友，寫上幾百封情書，相信到時候文字水平怎麼都夠用了；而如果你已經是位老作者，那麼本文一些最基本的介紹，可以直接跳過了。
上篇王道篇
一、為了什麼而寫作
作為一名作者，在寫書前，先應該明確自己要寫的是什麼，以及希望達到的目標。這個目標，不是指在起點擁有多少點擊、推薦、收藏、訂閱，也可以是出版，獲得什麼獎項，流芳百世等，或者，目標也可以是讓自己開心，給自己一種洩……
確定了目標後，就要朝著目標的方向堅定不疑地走下去，寫到一半反悔了，另開爐灶重設目標，這是可以的。但如果邊寫邊左顧右盼，明明說是要寫自己想寫的東西，卻還指望著能夠賺錢，或者明明是一部商業性小說，卻非要加入個人的喜好，只求自己開心，基本上是不會有什麼好結果的。
在這裡，必須說明的是，本文針對的是以在起點賺錢為目標的作者，如果你定下了其他的目標，那也完全可以，起點歡迎這樣的作者，只是，本文就不適合你了。而如果你把目光盯到了錢上，那麼，認真讀一下本文吧，相信對你會有所幫助的。
二、什麼書能夠賺錢
既然定下了賺錢的目標，那麼先就該知道，什麼樣的書才能賺錢？
這裡，先給一個看起來很不負責任的答案：讀者愛看的書，才能賺錢。或許有人會說，這不是廢話嗎？的確，這句怎麼看都是廢話，但實際上只要換一種說法，問題就更容易分析。
在回答問題之前，先得明確一點，這裡說的讀者，只限網絡讀者、起點用戶，更精確的說法是指起點vip會員。只有這類人愛看的書，才能賺錢。當然還要提一句，有許多作品在起點僕得非常慘，並不代表沒人愛看，比如**類作品，它也有很大的市場空間，只不過，它的讀者群和起點的用戶群，交集比較小，所以在起點人氣比較慘淡。
說了這麼多，究竟什麼才是起點讀者愛看的呢？其實，這不外乎以下兩點：一，生動有趣的故事，曲折離奇的情節；二，讓讀者產生強烈的代入感，進而感覺爽快，就是通常所說的yy。其中，第二點更為重要，占主流地位。
一部好的yy作品，先得是一部代入感很強的作品，只有讀者把主角當成自己，才能在主角受辱時覺得憋氣，在主角揚威時覺得爽快，而作品中yy精神，才能最大限度地體現，讓讀者在閱讀中獲得最大的快感。
許多作品儘管看起來主角也是好運連連實力飛漲，但讀起來就是沒有那種爽快的感覺，很大程度上是因為角色的代入感不夠強。傳統武俠小說就是一個典型。這類作品中，主角往往相貌英俊、身懷絕技，有美女傾心，能怒懲惡霸，按理說，有這麼多的yy元素存在，作品不紅也難，但傳統武俠的衰落已是人盡皆知的現實，究其原因，一個很大的因素就在於角色的代入感問題。傳統武俠小說的主角都生於古代，思想和行為與現代人完全脫節，很難讓人把自己想像成故事主角。
那麼怎麼樣才能增強代入感呢？這是需要一定技巧的，而對於新人來說，最簡單也是最容易做到的，就是避免涉及會影響代入感的元素，對一些無關主題的細節，不要著墨太多，盡量模糊化處理。曾經在論壇見到一個詢問主角身高多少比較合適的帖子，一位老作者的回復很是經典——「一人高」。乍看這是一句廢話，實際上卻深合yy的精髓。無論把主角寫成多高，都會讓一部分讀者覺得與自己不符，難以代入，而簡單通用的「一人高」，卻是個萬金油設定，主角高也罷、低也罷，讀者都能很好地代入。
如果這麼說你還不能理解，那麼可以說得再明確些。在起點，看書的主流讀者是十幾歲到二十幾歲的男性，對於新人來說，比較簡便的做法就是把主角設置成這樣的身份，現代社會的一名學生，或者是初出茅廬找工作的愣頭青，注意，性別必須是年輕男性！假如以女性、中年大伯，或者各種奇奇怪怪的東西——比如小貓、小狗、小樹苗、小石頭為主角，九成九是會仆街的。
如果一定要走冷門路線，寫這些冷門主角，那麼惟一的解救辦法就是變身。寫女主角的，讓她有機會變身成男性，寫非人類主角的，讓它能有個人類的形體，至少也得能暫時偽裝**類。但不管怎麼說，直接把主角設置成男性人類，才是王道。如果一開始就偏離軌道又不想棄坑重寫，最簡單的辦法就是換個主角。如果你本來寫的是女性，那就把故事的重點往她男朋友身上靠一下，以他男朋友的視角來描述故事，而如果你要寫的是小貓小狗，那就給它找個主人，以它的主人為焦點中心來展開故事。
此外，還有一個小技巧能夠增強代入感，那就是給高大全的主角設計一個無傷大雅的不良嗜好，或者一個無關緊要的小缺陷，並且把它誇張化。比如設定主角是個路癡，經常會迷路，這樣不僅有利於引出新的故事，還可以讓高高在上的主角走下神壇，在保持光芒的同時，也顯得更為平易近人。
在解決了代入感的問題後，就要看主角的展和故事的走向是否能讓讀者感到爽快，這也是小說成敗最關鍵的地方了，因為這時候讀者已經把主角當成了自己，主角的一舉一動都牽扯著讀者的心，如果主角是個到處受氣的窩囊廢，如何能指望讀者看下去，更不要說讓讀者掏錢了。讀者生活中已經有諸多的不如意，來起點看書就是為了暫時的休閒、暫時的精神愉悅，他們何苦犧牲寶貴的業餘時間，犧牲來之不易的金錢來找罪受呢？
這裡，不得不提醒一句，現在的讀者心理承受能力已經變得極差，他們是相當脆弱的，如果主角受到的挫折過大，那麼讀者是必然反彈的；如果書裡出現女主角貞操被他人所奪之類的情節，讀者必然會跑掉大半，而剩下的一小半也會一直不斷地叫罵著。對於一本商業性小說來講，它已經走到了盡頭。
說了幾點不該要的因素，那麼，什麼才是該要的讀者喜歡看的？很簡單，想一想你自己有些什麼願望，想想你周圍的同學、同事、朋友有著什麼樣的願望，讓這些願望實現就是主角該做的事。如果總結一下的話，也無非就是奇遇、升級、尋寶、泡妞、財、欺人、助人這幾種。
奇遇就是給主角安排特別的運氣，讓他得到特別的好處。這可以是物質上的，比如傳統武俠中的掉崖不死得到秘笈，也可以是非物質的，比如掉崖後遇到了一個功力卓絕的老頭……
升級則是讓主角不斷變強，哪怕是主角實力不需要有什麼變化的作品，也可以時不時加上一段主角練功的描寫，然後提一句主角感到功力又精純了少許，或者技巧掌握得更熟練了。這樣的描寫其實並非必要，完全可以從正文中刪去，但加上這麼一段，作品的吸引力多少能增加一星半點。
尋寶和前面說的奇遇有點類似，但更注重於物質的獲得，以及更多的有意識行為。不要怕主角錢多，也不要嫌主角寶貝多，這種東西是多多益善的，而且主角得寶以後可以炫耀，也可以把一些次級寶貝送人，受他人的感謝，都是很好的yy點。不過，有一點是要注意的，雖說寶貝多多益善，但盡量不要讓主角一次得到太多。因為無論主角一次得到了多少寶貝，都只構成了一個yy點，如果一口氣寫了太多，一來是浪費了以後的yy點，二來也給讀者造成一種寶貝不值錢、不稀罕的印象。
在泡妞這點上，許多作者存在一個誤區，認為只有寫種馬書才有前途，主角一定要見一個泡一個，泡一個上一個。事實上，種馬寫法是下乘手段，雖然公眾版表現不錯，但訂閱一般不會很高，對於這類作品，讀者似乎更傾向於看免費章節，而不願付費閱讀。而後宮類作品就大不相同。種馬書中主角是見一個上一個，而後宮文中主角見一個收一個，始終保持著曖昧的關係，並不會一個個都上。就如妓院裡的清倌費用更高一樣，小說中的美女，在主角沒有真正得到之前，是最有價值的，最讓讀者期待的。他們會猜測主角什麼時候能搞定這位美女，什麼時候和她上床，而這樣的猜測，一般都會轉化成訂閱。注意，讓主角和美女保持曖昧的關係，不一定是讓主角見一個愛一個，見一個追一個，完全可以是某些美女倒追主角，或者美女和主角互相看不對眼，但命運卻始終安排了各種尷尬的巧遇。這樣的多樣性，會起到更好的效果。
財和上面的尋寶類似，但更注重金錢的獲得，更多出現的都市類作品中。因為和前文有些重複，這裡就不多說了。
欺人就是主角把敵人打倒後踩在腳下。這裡的敵人，可以是最普通的路邊小混混，實力不到主角的億分之一，也可以是宇宙創世神，實力過主角億倍。要描寫欺人的場面，一定要注意一點，就是要把敵人刻畫好。這是很重要的一點，也是許多新人容易忽視的一點。只有把敵人刻畫好了，主角打倒他時，讀者才會覺得爽快。否則，任憑主角怎麼折騰，讀者都會覺得他是在神經。要把敵人刻畫好，有兩個方向：一是把對方刻畫得醜惡一些，讓讀者討厭他，當主角蹂躪他時，讀者會覺得爽快；二是把對方描寫得強大無比，讓讀者覺得他是個不可越的存在，當主角威打敗那人時，讀者更為過癮。
助人，這個看起來很搞笑，也似乎和yy要旨背道而馳，但其實不然。助人意味著得到別人的讚美和感恩，想像一下主角扔出一些不要的垃圾，別人大哥、恩公、老大喊個不停，甚至淚流滿面地跪在地上說要回去立長生牌位的場面，這種yy帶來的興奮點，不見得比主角打倒敵人來得弱。想要作品更賣座，這種手法也該利用起來。
三、選擇什麼題材寫
以上說的是賣座好書的整體特徵，那麼，寫什麼樣的題材能賺更多的錢？寫什麼樣的題材會更容易上手？本節將詳細分析這個問題。
其實，不論是什麼樣的題材，只要策略得當，都是可以大賣的，但其中的難易程度，絕對是天差地別的。有的題材隨便寫寫就不至於僕得太慘，而有的題材則需要大師級的功力才能顯示出吸引力。那麼究竟寫什麼更容易吸引人？編輯認為，在易寫易熱的題材中，合理審視作者自身的水準和特點，選取最適合自己揮的題材，才是明智的選擇。至於哪些題材是易寫易熱的，這將在下文論述。
有的作者認為要寫新穎的題材，顯示出足夠的新意才能吸引人，才能走紅。基本上，這是個錯誤的認識。新穎，代表讀者很少見到，這便意味著作品缺乏足夠的群眾基礎，要想被讀者接受，進而被讀者熟悉、喜歡，是需要一個過程的。這類作品先天就存在著劣勢，雖然很可能有比較大的展和成就，但並不太適合新人，而且寫出一部真正有新意的作品，也並不是件容易的事情。
現在，起點書庫的作品數量已經過了七萬。七萬是一個什麼樣的概念？假如平均一天看十本書，七萬部作品可以讓我們看上二十年；假如平均一部作品打印出來有二厘米厚，那麼七萬本書堆起來將有一千四百米高；假如每本書都寫架空歷史，那麼上下五千年，每一年都可以有十四本書在描述……這個數據說明了什麼問題？很顯然，幾乎所有我們能夠想到的題材、人物、情節都被人寫過了。遙想當年起點書庫只有幾百本書的時候，幾乎每部作品都讓我們耳目一新，相當多的作品都能讓人拍案叫絕，讚歎作者的奇思妙想。時至今日，書庫裡已有近七萬部作品，對於老讀者說，無論作者寫了什麼，幾乎都能在記憶中的某個角落找到類似的故事。這樣，就給新進作者以及打算開新坑的老作者一個很大的難題——現在到底還能寫什麼？
其實，開新書的話，無非也就是以下四種情況：一是舊瓶裝舊酒，用老套的題材配上老套的故事；二是舊瓶裝新酒，老套的題材和背景，展出不一樣的故事；三是新瓶裝舊酒，看起來是新穎的題材，但實際上還是老套的故事，只是披了層嶄新的外衣罷了；最後則是新瓶裝新酒，完完全全的創新。
舊瓶舊酒，看起來最是無聊，但如果作者功力深厚的話，這種書反而是最容易成為人氣大作的。雖然俗套、老套、庸俗這些詞彙都是貶義，但實際上，俗卻代表著大眾化。許多東西之所以被寫濫，正是因為有市場需求，有相當數量的讀者喜歡。舊瓶舊酒的作品往往會兩極分化，同樣題材，跟風者的作品全面越了前人，那麼許多年後被人更多提及的反而會是跟風之作，但如果作者能力有限，只是單純地模仿前人，那麼儘管走的也是商業化路線，最後卻未必會取得滿意的成績。
舊瓶新酒，需要些許的創意，些許的變通能力。比如說，同樣是穿越文，《尋秦記》寫了現代人回到戰國時期，那我們可以寫現代人回到唐朝，也可以寫秦國人穿越到現代。如果這些都被人寫過了，那麼可以繼續揮，寫唐朝人穿越到宋朝，可以把全身穿越改成靈魂附體，也可以強調職業特色，把軍人主角改成廚師、醫生、木匠，或者是改變主角的目標，把爭霸天下改成富甲一方、享受生活……當然，並不是說有改變有新意就是好，在對前人的創意進行一定程度的修改之後，還得去思考這樣一種情況是否有揮的空間，是否能寫得很有趣。比如寫都市異能，完全可以現編無數個大綱，隨便給主角設定一種特殊的異能，在此基礎上進行展，設想主角為什麼會得到異能，得到後用這異能去做了哪些事情，然後就可以繼續考慮這種異能是否有展空間，是否會破壞平衡，是否有足夠的特色……如果這些都符合要求，那麼這個題材就可以動手去寫了。這類書一般很難到非常高的高度，但仆街可能卻比其他類型的書要小得多。
新瓶舊酒，這是比較取巧的手法。其實這和上一種有點類似，都是需要一點創新，但不需要太多的創意，依舊可以沿著前人的道路邁進。不同的是，上一種換的是內核，而這一種換的是外衣。比如最近一段時間比較多的網游，本質上還是武俠，但披上網游這層外衣，人氣立刻就不同了。而除了把冷門題材包裝成熱門類型的，也有些作者把熱門題材裝扮成冷門類型，這樣的好處是讓讀者更有新鮮感，使作品在原有基礎上更上一個台階，這也是非常偏門的類別偶爾會冒出幾部熱大作的原因。
新瓶新酒，這種作品往往需要更深厚的寫作功底，而不是擁有奇思妙想就行的。這類作品是離不開創意的，如果沒有足夠新穎的創意，一切都是空談，但光有創意還是不夠的。事實上，正因為這類作品的新穎，反而給寫作帶來了額外的難度。描述的是一個全新的世界，採用的是一種全新的模式，而讀者熟悉卻是那些老套的設定，所以，要讓讀者盡快進入作品的世界，盡快接受作者的設定，並不是一件容易的事。如果作者做到了，那麼作品很有可能引領一個潮流，成為日後被人津津樂道的經典，但如果作者功力不夠，那麼這種太過光怪6離的作品，反而是最容易仆街的。
綜上所述，編輯認為對於一個新人來說，要決定寫什麼題材，先得審視自身，看清自己的能力，給自己一個正確的定位。如果創意十足而且文字功底深厚，那麼不妨嘗試一下第四種模式，寫出一個全新的故事；如果作者寫作有一定的功力，但缺乏創意，那麼不妨總結一下當前的熱門作品，老老實實地跟風，完完全全地走商業化路線；而如果作者對自己寫作實力信心不足，那麼最好是採用第二或者第三類模式，用一些取巧的辦法，不要隨大流，避免王朝爭霸之類的傳統老套路線，也不要太創新，避免對讀者來說太新太陌生的環境，盡量在接受度比較廣泛的背景中，展出一些有特色的的故事，這樣，對於新人來說更容易出頭一些。
前言
在許多小說中，都有「沒有最強的武功，只有最合適的武功」這樣的說法，而在小說類型的選取上，同樣沒有好類型與壞類型之分，任何一個類型，都出過大紅特紅的優秀作品，也不乏無人問津的失敗之作。無論是什麼類型的小說，成功與否僅取決於兩點，一是作者自身的能力，二是類型是否適合作者，至於類型本身，並不是關鍵。
上文中，已經敘述了一些選題的技巧，而在此，將對目前網絡小說的各大類型分別加以分析，以便作者能夠更好的認識到各種不同類型的特色。
沒有最好的類型，只有最適合你的類型！
1玄幻類
這是網絡小說數量最多的一個分類，也是最雜燴的一個類別，大部分作品都能冠上「玄幻」的名頭。這一現象，是有它的歷史原因的。
最初，網絡小說幾乎沒有類別之分，但凡小說，都是玄幻小說，玄幻兩字等同於小說，而漸漸的，當網絡小說的數量逐漸增多，特色作品及跟風作品的接連出現之後，便出現了其它的分類，一些特徵明顯的作品，從玄幻類別中被單獨劃分出來，到目前，已有玄幻、奇幻、武俠、仙俠、都市、言情、歷史、軍事、遊戲、競技、科幻、靈異、同人等十三個大類，可以預期，隨著網絡小說的展，作品的種類還將進一步增加。
但即便如此，玄幻類型目前依舊是最大的一個分類，它擁有著極為龐大的讀者群體，這意味著作品出色，能夠走紅的話，很有可能是大紅特紅，人氣高，但與此同時，海量的該類作品也意味著可供開的**地的稀少，玄幻類作品很容易落入俗套，明明是作者苦思得來的靈感，卻依舊與前人撞車，被讀者冠上一個「老套」的罵名，從而淹沒在書海之中。
因此，易上手、難創新、不易成功、可能大熱，是玄幻類型作品的特點。寫玄幻類型想要出頭，就得多動動腦子，在俗套的大方向上，走出自己的新意來，也就是在選題篇提到的第二種模式——舊瓶裝新酒。
示例：《異界獸醫》。在本書開始上傳時，正是異界文氾濫的時期，而獸醫來當主角，也並不是什麼創舉，然而，就是這兩個老套的元素，湊在一起後卻也略略顯示出一些特色，既保留了熱門題材的關注度，又拋去了老套作品的厭煩感，在作者流暢的文字以及精心構思的劇情下，本書迅積累到足夠的人氣，一舉走紅。
玄幻是個大類別，但若是選擇了玄幻類型，那麼走小巧路線反而更為容易，小異能、小人物、小故事，小打小鬧，略顯新意，這樣的作品不見得能夠大紅大紫，但最容易出頭，尤其對新人來說，很適合他們邁出第一步。
示例：《邪氣凜然》。該書中，主角僅僅是擁有一枚能夠調節運氣的戒指，而且，它並不是單純的提升主人的好運，而是拆東牆補西牆，這一刻幸運了，那下一刻必將倒霉回來。相比其它作品中呼風喚雨的人物，可以說，本書主角的能力相當的雞肋。然而，就是這麼一個小小的技能，造就出了一部大紅特紅的強書。事實上，主角能力小些，也意味著他具有更大的展空間，同時，他戰勝敵人也會更為艱辛，更為真實。這樣的作品，往往比那些大開金手指的小說更為吸引人。
因為玄幻類別與都市異能有很大的異曲同工之處，詳細的構思方法，可以參考下文中對都市異能的敘述。在這裡，主要是提醒各位作者一句，玄幻類型是個大雜燴，這沒什麼，但作品若是寫成大雜燴，這會是很危險的，很容易顯得一團亂，使讀者失去閱讀的耐心和興趣。相比之下，忍痛捨棄一些構思，強化作品的特色，才更容易成功。
2奇幻類
這是一個傳統的類別，它的歷史甚至還要早於玄幻，因為它很大程度上是起源於西方的幻想小說，因此，其作品往往帶著濃厚的西方文化色彩，劍與魔法、龍與地下城、矮人與精靈……
奇幻小說本有嚴格的設定限制，但隨著大量並不熟悉奇幻設定的作者以及閱讀口味更大眾化的讀者的湧入，奇幻小說的設定限制被一點點的打破，雖然現在依舊有一個愛好嚴謹奇幻設定的作者圈與讀者圈，但網絡上的奇幻分類，事實上已經變成了帶有中國特色的奇幻，或者換而言之，它就是以奇幻世界為背景的玄幻小說，它本質上已經接近於玄幻，只不過在名詞的使用上偏於西式。下文中提到的奇幻小說，指的是定義已被擴大化，已經被中國化的奇幻小說。
奇幻小說有過它的黃金期，但隨著時間的流逝，它漸漸退下了原先的地位，原因很簡單，代表西方的奇幻本質上越來越接近於代表東方的玄幻，僅有的區別就是人名、地名、種族這樣的外殼，然而，正是這個外殼的不同，使廣大在東方文化熏陶下長大的讀者選擇了更為熟悉的玄幻，而不同文化體系的奇幻小說雖然也能帶來一定的新鮮感，但這種新鮮感卻不能持久，一旦過去，就很難留住讀者了。因此，奇幻相較於玄幻，有其不利之短，卻無勝出之長，漸漸式微並不意外。
不過，展到今日，奇幻小說在一步步偏離最初定義的過程中，逐漸走出了一條全新的光明大道，那就是徹底背叛，全線革新，對照著原先狹義奇幻小說的套路，處處反著來，另闢蹊徑，反而容易獲得成功。其要點大致如下。
先，寫作時需要明確，現在寫的是偽奇幻，而不是正宗的正統奇幻。
正統奇幻作品在西方有著很大的市場，但這並不等於它在東方也同樣行得通，因為東西方文化背景上的差異，讀者熟悉的社會構成、熟悉的知識和禮儀體系、熟悉的語言風格、甚至是熟悉的人名體系，都有著很大的不同，如果完全按照西方人的模式來寫作，那麼不僅小說背景比較難以讓讀者接受，小說的語言也會造成不小的閱讀障礙，如果有人說，他寫的奇幻毫無障礙地被讀者接受了，那麼顯然，他寫的東西並不正宗，而如果真是正宗的原味，那麼必然會對人氣有一定的影響。
所以，如果想要作品賣座的話，就不要死盯著正統的奇幻體系，不要將作品死死地限制在什麼dnd規則，或是別的什麼規則之內，在寫作之前，可以閱讀一下當紅的、訂閱最高的一些奇幻作品，看看它們的背景設定是什麼樣的，然後取起長處，展出自己的一套體系，甚至，可以採用完全類似的設定進行寫作，因為，至少那些作品已經走紅了，那些設定已經深入人心，已經有了廣泛的群眾基礎，沿著前人的足跡前進，雖然失去了一份開拓者的榮耀，卻無疑會更為輕鬆。
示例：《魔法學徒》。該書的類型是西式奇幻，而且乍眼看去，很像是正統的奇幻，因為作者的敘述方式、那詳盡而又和諧的西方世界、那完善的魔法體系，等等因素，都能唬住大多數讀者，然而，倘若是真正熟悉奇幻的讀者，自然會現，這本書可以說是偽得不能再偽的奇幻小說了，但這又有什麼關係呢？對多數讀者而言，他們想看的，是好看的小說，而不是某一類型的小說。
其次，盡量以個人英雄主義為主，圍繞主角展開故事，按照傳統的yy模式，突出主角的能力和作用。
在正統奇幻小說中，主角往往是從一個普通的小人物開始展，而到了最後，他可能依舊不是很厲害的強者，要不就是，主角雖然是個英雄，卻是個遲暮的英雄，他無奈地見證了歷史的展……波瀾壯闊的場面，史詩般的閱讀感，是正統奇幻小說中常能見到的，而與此同時，主角在這種大型的場面下，無疑顯得相當渺小，他們的關注度自然也就低於其它類型的作品，但配角的重要性卻大大增強，而對團隊的描寫，往往也凌駕在個人之上。
這樣的寫法，有其可取之處，但並不適合多數網絡小說讀者的閱讀口味，他們更希望看到的是極富傳奇色彩、極具個人英雄主義的主角，更希望看到一個符合自身觀念，能讓自己代入的閃亮主角，更希望讓主角佔據更多的戲份，活躍在全書之中。如此這般，讀者才會樂意去看，才會一天天的期盼著作品更新，而不會因為連續幾天主角都沒有出現而放棄作品。
示例：《墳墓中爬出的士兵》。看這本書，其實就是看書中的主角，主角不僅是書中最強的人物，也佔據了所有場景的焦點中心，所有的故事都是圍繞著他生，所有的人物都是圍著他轉，雖然主角也加入過一些隊伍，但那依舊是主角一個人的隊伍，他個人的作用，大過一切。
第三，雖然以西式色彩的世界為背景，但添加東方玄幻的元素，尤其是可以將主角設置成東方人。
最簡單的，可以加入穿越的元素，把主角設定成穿越到奇幻世界的東方人，他可以是現代學生，也可以是古代俠客，或者是東方仙人，總之，他要有個東方人的身份背景，有東方人的生活習慣和思維模式。這一個變化，往往並不是必須的，並不真正改變原先故事的結構，影響劇情的進展，它僅僅需要在開頭加上一小段穿越的描寫或說明，並且在後文不時穿插一些小細節，顯示主角的東方氣息，就足夠了。但如果在原有的作品基礎上，加上這一元素，作品的人氣立刻會得到很大的提升，這也正是前一陣異界文氾濫的重要原因。
當然，添加東方玄幻的元素，並不一定要把主角設置成東方人，讓他和東方文化有點關係，也是可以的。比如，主角雖然是個純粹的西方人，但他有一個東方人當老師，或者他接受過東方文化的傳承，要不就讓他成為中西合璧的混血兒。
示例：《雷霆武士》。該書中，主角生在異界，長在異界，但與別人不同的是，主角得到了少許地球科技文明的傳承。這一個設定，不僅賦予了主角勝人一籌的前提，也在一定程度上推動了劇情的展，同時，更重要的是，它使主角平添了幾分親切感，平添了幾分讀者的喜愛。
3武俠類
在實體出版領域，武俠小說曾經有過很長一段時間的輝煌，甚至直到現在，武俠小說依舊具有一定的影響力。然而，在網絡小說領域，武俠小說卻從沒有真正興盛過，雖然出現在網絡上的武俠新文並不少，雖然懷著武俠夢的作者一把一把，但武俠小說，無可爭議的衰落了。如果硬要說哪個類型不適合寫的話，武俠小說在全部的十三大類中，甚至越了言情和靈異，排名第一。
這一現象，到底是什麼原因造成的呢？到底是作者的原因，還是讀者的問題，抑或是時代的變革？武俠小說，真的不行了嗎？
很顯然，這並非作者能力低下造成的，因為很多時候，寫武俠與寫其它類型作品的作者是同一批人，顯然不可能出現寫作水平的差異。至於為什麼武俠小說變得乏人問津，最根本的原因，在於時代的展導致讀者閱讀需求生變化。
幾年前，幻想類作品無論是數量還是種類，都遠少於現在，在缺乏比較、沒有選擇的情況下，武俠小說很好地圓了讀者心中的英雄之夢，自然就受到廣泛的關注和歡迎。但到了現在，各種各樣詭異玄奇的玄幻、奇幻、仙俠、遊戲等類型的作品一批又一批的湧現，和它們相比，傳統的武俠小說不免顯得有些套路化，那些正邪分明的主角、為國為民的大志、一成不變的江湖，看多了，自然也就膩了。而且，在仙俠異能類小說興起之後，讀者漸漸習慣於主角能夠毀天滅地，至少也有移山倒海的能力。相比之下，武俠小說中的鐵掌碎石、上房上樹，就顯得小兒科了，雖說書中人物的實力都是相對的，但讀者難免會有不夠勁的感覺，會覺得主角也不過如此。
武俠小說的疲軟，更重要的一個原因，是讀者關於代入感的需求更強了，這也是上文提到過的因素。這些年讀者口味的變化頗大，尤其是近兩年網絡閱讀高展以後，流行趨勢展更快，現在的網絡讀者，需要的是代入感更強、主角展更順、情節更離奇的故事。這個代入感，是之後一切的基礎，如果作品在這點上欠缺，那麼之後的情節再精彩，也很難得到讀者的共鳴。正因為如此，脫離讀者熟悉的現代社會而存在的傳統武俠、正統奇幻，絕大多數都被讀者所冷落，而被大眾熟悉的以都市生活為背景的玄異小說，正在漸漸興起。
除了上述所說，我們還可以換一個角度，去分析武俠小說衰落的根本原因，那就是小說的進化與展。
我國的小說，從唐傳奇開始，到明清小說，民國小說，再到解放後出現的新派小說，一直在隨著時代進步，而網絡小說，其實也是一樣，而且因為網絡這個媒介，它進化展的度已變得相當恐怖，同類作品的展，新生類別的出現，網絡小說的面貌可以說是日新月異，對流行元素、作品類型等名詞的定義也是一變再變。
然而，在大多數定義生改變的同時，少數名詞，因為約定俗成的觀念太深，基本沒有生過變化，比如對武俠小說的定義，乃至武俠小說的範圍、寫法，都與幾年前相若。事實上，這才是造成武俠小說沒落的根源。
在別的類型的作品不斷展，不斷適應潮流的同時，武俠類型卻是一成不變，永遠以同樣的面貌展現給讀者，如果這樣它還不沒落，反倒是沒有天理了。
其實，沒有變化、沒有展的，並不是武俠小說本身，而是武俠小說這一類型，新一代作者們通過一些巧妙的轉換，早已扭轉了武俠的先天劣勢，甚至將它們轉化為優勢，基於武俠的大熱之作為數並不少，只不過，因為武俠小說類型的限制，它們被迫改換門庭，換到了都市、玄幻等大類中，而留給武俠類的，則是那些沿襲了傳統的作品，換句話說，就是一些被時代淘汰的仆街之作。
也許有些武俠愛好者會說，經過改變後的武俠，已經不能再被稱為武俠了。可是，堅持正統真的那麼重要嗎？事實上，現在所謂的傳統武俠，已經是一變再變的新派武俠了，根本就沒有所謂的正統，尤其是現在明擺著，更多的讀者並不在乎正統與否，他們只在乎作品是否對他們的胃口。當然，傳統武俠這一類型始終存在著，若想堅持武俠正統的，無論是作者還是讀者，都可以找到自己的樂園，而想要進行商業化寫作，寫出更多讀者愛看的作品的話，武俠依舊是一個可以大展身手的舞台，不過，它必須經過恰當的變化，迎合當前讀者的需求，才有成功的可能。
這樣的改動，最主要的，是要提高作品主角的代入感。武俠小說因為描寫的是讀者不太熟悉的環境，刻畫的是與現代社會完全脫節的古人，所以得到共鳴是比較困難的。但這個問題，其實也容易解決，這主要體現在三個方向上。
第一種，把武俠的背景換到現代社會，以當代都市，或者與現代很類似的未來科幻世界為背景，把各種各樣的武功、武林門派搬到現代來，把武林故事結合現代都市生活來寫，加入校園、商業、愛情等元素，這樣就比較容易被讀者接受。
示例：《武林高手在校園》。該書可以說是部現代版的武俠小說，主角本是岳飛帳下的先鋒大將，元神穿越時空，附身於一個懦弱學生後，現現代社會也有武林門派，也有當年流傳下來的武功，在很大程度上，主角與他敵人的鬥爭，就是延續了千年前的恩怨。若是把這個故事放回宋朝，吸引力無疑會大減，而這麼移到現代後，自然而然出現了一片廣闊的天空。
第二種，則是反過來，仍以古代為背景，但把主角換成現代人。主角可以穿越時空回到過去，或者轉世重生成為古代人，或者移魂附體到古人身上，而在之後的故事裡，不時體現一下主角的現代人思想，再結合當時的武功世界，這樣的書也是比較受歡迎的，儘管它描述的還是同樣的武俠世界，體現的仍是同樣的俠義精神。
示例：《楚氏春秋》。該書描寫的是一個類似於中國古代的架空武俠世界，而書中的主角，是一個現代人穿越而去。書中，主角用現代人的思維模式，幫助他在各方面佔盡優勢，同時作品也大受讀者的好評。
第三種，是結合網絡遊戲，把武林搬到遊戲中，給武功硬加上等級設定。這樣，基本上還是武俠小說，但給它披上網絡遊戲的外衣，文中也不時顯示一些遊戲的特點，並且偶爾與遊戲外的現實世界結合。這樣的書，目前讀者的反饋也是不錯的。
示例：《高手寂寞》。如果脫去了網游的外衣，該書可以說就是一部武俠，然而，加上這麼一層偽裝，作品立刻留住了讀者，並得到了將作品精華展示出來的機會，若非如此，本書前景難料。
以上三種模式，本質其實是一樣的，讀者需要離奇的故事，但這樣的故事，最好生在他們熟悉的世界中，生在他們熟悉的人物中，最好是在和他們各方面類似的主角身上體現。這樣，才能最大程度地引起共鳴。
事實上，上述的三個例子，作品都已經不再歸於武俠類型，而是分屬都市、歷史、遊戲大類。從這三部大熱的作品，我們可以看到，讀者真正記住的，是作品本身，而不是他們的類別，倘若秉承娛樂的精神，從讀者的角度出，以商業化的模式來寫作，那麼，其實作品的類型並不是特別重要。如上所述，如果把傳統的武俠模式稍微變化一下，比如僅僅更換一個背景，作品就能立刻從仆街轉為大紅，儘管它內在的還是這麼些故事。
以上所說，主要是針對功力還不夠深的新作者。如果能夠真正把握住讀者的心理，就算是寫傳統的武俠小說，照樣也能取得非常不錯的成績，但筆力不是太強，把握讀者心理不是太好的話，去寫傳統武俠顯然是吃力不討好的行為。如果一定要碰這個類型的話，必須按照上文所說，對其改頭換面，進行全新的包裝，這樣，才有大紅的可能。
4仙俠類
仙俠類作品又可分為兩大類，一是古典仙俠，二是現代修真。其中，古典仙俠可以看作是傳統武俠的升級版，大體上，上面對武俠的評述，放在這裡也同樣合適，它和傳統武俠一樣，也屬於沒有跟上時代、不被主流讀者喜愛的類型，只不過，它的情況比武俠稍好，畢竟加了些飛來飛去的東西，吸引力略有提升，當然，總體上，這仍是一個難熱的類型，比武俠好不到哪兒去。
不過，這裡要特別提一點，雖然傳統武俠和古典仙俠是兩大仆街類別，但如果這兩者結合一下，來個弱弱聯合，倒不是變得更弱，而是大有潛力可挖，當然，這要看怎麼結合，怎麼去寫。大致來說，有兩種截然相反的模式。
第一種，是讓修仙者進入習武者的世界，高層次的主角去低層次的世界展。
這種模式，是讓主角擁有比別人更高的能力層次、更高的見識、或者更強的法寶，就是明擺著的以大欺小，以強凌弱。相對來說，這種模式更容易構思，也更容易上手，尤其是作品初期，很容易帶動讀者，使人氣迅走高。不過，這種模式的缺點是作品很容易失控，有可能一開始就完全破壞了平衡，在爽過一陣後，很快就沒東西可寫了，要解決這個問題，主要有兩種比較簡單的途徑。
一是限制主角的能力。比如設定他被打落凡間，法力盡失，他只是一個有著極大潛力、同時又十分特殊的武林中人。
二是寫成無敵文，主角擺明了就是天下無敵的，作品也擺明了就是不重視平衡性的輕鬆休閒文，結合扮豬吃老虎、招收小弟等傳統yy手法，這樣的書還是比較受歡迎的。
示例：《仙道求索之紅塵艷遇》。該書的主線雖然是仙道的求索之路，但顯然，那是在紅塵中進行的，主角是個沒落的修仙門派弟子，他學的是修仙之術，雖然尚屬低級，但在普通的武俠世界中行走，卻是無往而不利。讀這部小說時，有個明顯的感覺，它就是整一個本該仆街的武俠小說，然而，就是略加了一點仙俠元素，讓主角與仙人沾上點邊，故事立刻就不同了，立刻轉為一部紅書。
第二種模式，則是反其道而行之，讓低層次的習武者進入高層次的仙俠世界。
相比第一種模式，這樣的題材同樣具有可行性，但在寫作難度要高一些。這麼寫的話，就必須要突出主角武者的特色，讓他展出一條另類的修行之路，擁有奇特的戰鬥模式。比如，他可以把武學招式運用在法術的控制上，同樣一個掌心雷，被他用唐門暗器的手法打出，同樣的一個飛行術，被他結合了凌波微步……同時，可以將主角之外的仙人設定成完全忽視武功，拉開他們和主角的對比。這樣，就很容易安排主角初期能力較低時以弱勝強，而在不斷升級後睥睨天下的劇情了。
這種模式，一般更適合描寫剛強的主角，他有著不屈的性格，面對的是強大的敵人，甚至遠比他強大，不過，主角依靠著他頑強的性格，不斷提升實力，並依靠他基於武學的特點，以弱勝強，讓讀者在一次次憋氣中爆。當然，寫作這種事情，永遠不是一成不變的，這裡，主角同樣可以有著大量貌似強大、實則弱小的敵人供他蹂躪，取悅讀者。
示例：《武修成聖》。該書中，主角憑藉著對武學的熱愛以及不懈的努力，最終創出了一條獨特的修行道路，他並非以武入道，但本質卻依舊如此。
就目前的情況而言，這種以道欺武、以武入道的作品正在漸漸增多，這方面的讀者群也在快展中，兩種特殊的類型交叉模式正逐步顯示出勃勃生機。真要寫傳統武俠或者古典仙俠的話，不妨把這兩個仆街類別結合一下，還是大有可為之處的。
仙俠作品的另一大類是現代仙俠，它可以被看作是都市異能的一個分支，完全可以把仙術看成是異能的一種，只不過，它比多數異能更為強大，也更有體系。這一類型，目前還是很有市場的。
在寫作類型上，都市仙俠是很佔便宜的。因為現代都市的背景，是讀者所熟悉的，現代人身份的主角，又能很大程度的增強作品代入感，而傳統的仙俠體系，在讀者中接受度也是相當高的，同時，仙俠和都市的結合，修仙者和高科技文明的碰撞，很容易造成強烈的對比，引一系列的故事，也是很方便進行yy的。
寫都市仙俠，很容易犯的一個錯誤是不懂得控制節奏，不懂得控制高層次力量的範圍，而其中最大的忌諱，是一下子湧出太多的強者，一下子出現仙人滿天飛的景象。
事實上，對於大多數作者來說，寫到這種地步，作品也算是到頭了，因為在此之後，劇情就將完全陷入無止境的混亂打鬥中，而這種東西，看起來激烈，其實卻並不吸引人的，並不符合yy的精神。而且，人物一下子出現太多，能力一下子提升過多，都是對作者筆力的很大考驗，尤其對新作者來說，很容易就會對全局失去控制，把作品徹底寫亂，而對於讀者來說，同時出現的信息量過大，也增加了他們理解和記憶的難度，嚴重影響閱讀的樂趣。哪怕作者有足夠的筆力進行控制，這種情況也是弊大於利，因為它將會使作品大量的失去yy點。
先，主角升級的過程被大大縮短了，一下子少了許多可以yy的機會，少了許多升級的樂趣；其次，仙人一多，就變得不值錢了，給主角安排的能力，也將跟著失去讓讀者覺得興奮的賣點；第三，無論是高層次還是低層次的能力，都有它特殊的yy性質，尤其是低層次能力，在和普通人接觸上更為適合，更適合在普通人中間yy，主角利用他不算太強的能力，一方面在正常社會中左右逢源，級yy，一方面他的能力不斷提升，在修行界一次次戰勝越來越強大的敵人，如果這兩條路線能夠結合好，作品不熱也難，但若是一下子將作品的力量層次提升過多，那麼很容易失去低層次力量的yy，失去普通人這一條線索，從而使作品吸引力大減，甚至失去都市仙俠的特色，淪為仆街的純古典仙俠一類。
總之，都市背景的仙俠作品還是很有市場的，總體來說，這是個不錯的題材，尤其是如果作者能夠把握好修真者和普通人的交集，故事會比較有吸引力。